Унікальність творчості Dvsn

У другій половині 2010 року світ R&B почав стрімко змінюватися. Замість гучних хітів про вечірки на перший план вийшли спокійні, глибокі історії про почуття. І саме в цей момент з’явився Dvsn – дует із Торонто, який наче пошепки зміг привернути увагу всього світу. Їхня музика звучить так, ніби ти слухаєш чиюсь пізню розмову про любов, помилки та другий шанс.

За псевдонімом Dvsn (вимовляється як division) стоять двоє: вокаліст Даніель Дейлі й продюсер Nineteen85, відомий також за спільною роботою з Дрейком. Разом вони створюють атмосферні, інтимні композиції, які легко впізнати з перших секунд. Вони починали як загадковий проєкт без облич на обкладинках, але дуже швидко підписали контракт з OVO Sound – лейблом Дрейка. Уже перші пісні викликали інтерес критиків і слухачів, а дебютний альбом Sept. 5th став відправною точкою їхньої впізнаваності. Далі на toronto-trend.

Початок історії Dvsn

Історія Dvsn почалася в Торонто – місті, яке вже подарувало світу таких зірок, як Дрейк і The Weeknd. Саме там перетнулися шляхи двох талановитих музикантів: вокаліста Даніеля Дейлі та продюсера Nineteen85 (справжнє ім’я Ентоні Пол Джеффріс).

На той момент Nineteen85 уже мав неабияке визнання в індустрії. Він працював із Дрейком над хітами Hold On, We’re Going Home та Hotline Bling, тож був дуже відомий як продюсер. Даніель Дейлі – навпаки лише починав розкриватися як артист: він писав пісні та відточував свій голос, але широкій авдиторії був майже невідомий.

Коли вони почали співпрацювати, стало зрозуміло, що такий тандем може принести в музичну культуру щось унікальне. Потужний, емоційно насичений вокал Дейлі й вишуканий, атмосферний продакшн Nineteen85 ідеально зійшлися. Спершу вони не афішували свої робочі стосунки – Dvsn з’явився у 2015 році як таємничий проєкт: без фото, без інтерв’ю, лише музика. І це спрацювало, бо людям завжди цікава загадковість.

У 2016 році вони офіційно підписали контракт із лейблом OVO Sound. Саме тоді Dvsn почали виходити на велику сцену. Їхні перші сингли – The Line, With Me та Too Deep (став одним із найпопулярніших slow jams 2016, що активно використовується в плейлистах і донині залишається культовим серед фанатів жанру) – швидко привернули увагу фанатів R&B і критиків. А вже за кілька місяців вони стали відкривати концерти для Дрейка під час його туру Summer Sixteen – це був справжній прорив. Відтоді про них заговорили не як про новачків, а як про серйозних артистів мистецтва R&B.

Якими є їхні пісні?

Їхня кар’єра стрімко набирала обертів, але водночас вони залишалися вірними своїй подачі: щирій глибокій та емоційній. Стиль Dvsn – це поєднання класичного R&B з його м’якими вокальними лініями та емоційною глибиною, і сучасного атмосферного продакшну, який створює відчуття, ніби ти є частиною історії кожної пісні. Nineteen85, вибудовує мелодії дуже тонко: мінімалістичні біти, чистий звук, плавні переходи. У нього немає потреби “перевантажувати” трек, навпаки, він підбирає все так, щоб голос Даніеля Дейлі ніс емоцію й при тому, виконавець міг співати без зайвих труднощів.

Центр їхньої творчості – тематика стосунків. Але це не просто стандартні любовні пісні, адже Dvsn говорять про кохання чесно, без прикрас. Вони не бояться показати вразливість, сумніви чи внутрішні суперечності. У їхніх піснях багато моментів, які точно відгукуються в більшості людей: коли ти щиро любиш, але не знаєш, як це висловити; коли шкодуєш про сказане; коли прагнеш другого шансу.

Важлива частина їхнього стилю – естетика slow jams. Це повільні, насичені атмосферою треки, які нібито відсилають до золотих часів R&B 1990 і початку 2000 років. Але при цьому вони не відчуваються застарілими, бо завдяки інноваціям Nineteen85 їхня музика звучить сучасно, навіть дещо футуристично.

Ще одна фішка Dvsn – мінімалізм. У їхніх піснях немає випадкових елементів: кожен звук продуманий і має емоційне наповнення. Інколи достатньо кількох акордів, легкого біту та вокалу Дейлі, щоб створити напругу сильнішу, ніж у треках із десятками інструментів.

Співпраці

Творчість дуету поступово змінювалася, набуваючи більшого обсягу та відкриваючи простір для експериментів і колаборацій. Кожна платівка відображає певний етап їхнього шляху. Почалося все з Sept. 5th (2016) – дебютного альбому, який буквально «вистрілив» на R&B-сцені. З моменту виходу проєкту Sept. 5th Dvsn накопичили понад 300 мільйонів прослуховувань на Spotify. Саме тут сформувався фірмовий стиль Dvsn: мінімалістичні біти Nineteen85, пронизливий вокал Даніеля та щира емоційність у текстах. Через рік з’явився ще один трек під назвою Morning After (2017) – більш відточений і кінематографічний. В альбомі ніби розповідалася історія кохання. Ця композиція відрізнялася атмосферністю й ще більшою відвертістю. Третій реліз, A Muse in Her Feelings (2020), став справжнім поворотним моментом. Дует Dvsn розширив музичні горизонти, поєднуючи афробіти, трап-ритми та співпрацюючи із зірковими гостями, серед яких Future, PARTYNEXTDOOR, Snoh Aalegra і Summer Walker. Це був найвідкритіший і найрізноманітніший проєкт у їхній дискографії, який довів, що вони не бояться виходити за рамки класичного R&B.

У 2021 році дует об’єднав сили з Ty Dolla $ign для створення спільного альбому Cheers to the Best Memories. Це був експеримент – легший, радісніший проєкт, який дав хлопцям можливість ще більше розвиватися й вдосконалюватися в роботах, що не зовсім їм притаманні, а також покращити впізнаваність.

Альбом Working on My Karma (2022) став новим етапом у творчому поступі дуету. Він містить глибші філософські роздуми, особисті переживання й музичні новації. 

Чи зможе Dvsn зберегти свою автентичність у нову епоху R&B?

Сучасна сцена R&B змінюється надзвичайно швидко. Нові артисти, музичні тренди, соціальні мережі та алгоритми стрімінгових платформ формують нові правила гри. У цьому контексті особливо цікаво спостерігати, як Dvsn тримаються власного шляху та зберігають неповторний стиль. Вони вже встигли вплинути на молодих музикантів, які прагнуть поєднувати глибокі, щирі тексти з атмосферною та вишуканою музикою. Тож стиль Dvsn став своєрідним орієнтиром для тих, хто хоче працювати в R&B не лише через комерцію, але й, щоб поділитися чимось особистим.

Проте виклики для артистів нині дуже великі. Комерціалізація, гонитва за хітами та алгоритми стрімінгу можуть легко відвести будь-якого виконавця від його автентичності. Dvsn показують, що залишатися собою можливо навіть у світі, де музика щодня змінюється. Вони не женуться за трендами та хайпом, бо їхня музика завжди про емоції й внутрішню правду.

Ще один важливий аспект – їхня роль у «другому поколінні» канадського R&B. Після таких глобальних зірок, як Дрейк чи The Weeknd, які вивели Торонто на світову сцену, Dvsn демонструють іншу сторону цього мистецтва: інтимну, але не менш потужну. 

Нині Dvsn перебувають на етапі нових контрактів, турів та інших музичних проєктів, що відкриває перед ними нові горизонти. Це можуть бути масштабні колаборації, несподівані жанрові експерименти або ще глибші ліричні роботи. І найважливіше, що навіть у цьому прагненні розширювати межі творчості, вони зберігають свою суть: бути собою.

Джерела:

1. https://schonmagazine.com/interview-dvsn
2. https://www.gq.com/story/dvsn-working-on-my-karma-interview
3. https://www.essence.com/feature/dvsn-muse-in-her-feelings
4. https://aestheticmagazinetoronto.com/2021/01/04/interview-dvsn-on-their-creative-process-staying-inspired-mentoring-emerging-canadian-artists-with-first-up-with-rbcxmusic